锦丰源有两家展厅,一家是自家窑口的展厅,另一家是位于神垕镇解放路西段的钧之美艺术馆。在钧之美艺术馆里,既有传统的老器形,也有一批具有创新意识的新造型,整体给人一种舒展、淳厚之感。从釉色上看,大多晶莹玉润,“似玉非玉胜似玉”。更具特色的是, 其作品釉色呈现出窑变自然的红、蓝、紫、月白等色彩。同样是虎头瓶造型,至少有三种釉色的作品,且每一种釉色的作品都给人一种“量体裁衣”之感。一件“穿”的是原禹县钧瓷二厂的釉色,有红、有月白,给人以大气、华丽之感;另一件“穿”的是崔松伟在此基础上创新的釉色,有蓝、有紫,给人以现代、时尚之感;还有一件“穿”的是炉钧釉,给人以浑厚、古朴之感。整体上,让人感觉,哦,这个模特,很适合穿这几件衣服呀!

      崔松伟烧制的炉钧作品古朴、典雅,窑变丰富,让人感受到钧瓷釉色发展的脉动。“传承与创新,是钧瓷发展的核心问题。陶和瓷都是火与土的艺术。陶器发明在前,瓷器发明在后。

      瓷器的发明,很多方面受到了陶器生产的影响。陶器的本质是日用品,瓷是由陶发展、演变而来的,在钧瓷的传承演变中,观赏的作用日益凸显,日用方面的作用逐渐萎缩。如何在兼顾观赏性的同时,提升钧瓷的实用性,可能是钧瓷今后发展要考虑的大问题。”崔松伟如是说。