中国陶瓷设计艺术大师、平顶山学院陶瓷研究所所长梅国建和张建钊相识于禹县钧瓷二厂,因钧瓷成为真诚的朋友。

      后来,凤山钧窑成了梅国建的创作基地,他结合张建钊的釉色,重点在形制上加以突破,陆续创作了一批如《淑女瓶》《福寿石》《八方进宝瓶》等式样新颖、立意奇崛的作品。2013年,梅国建在上海浦东艺术中心举办梅国建陶瓷设计大展,不少作品就来自于凤山钧窑。

    “在目前钧瓷销售市场疲软的情况下,张建钊大师的作品之所以能逆势而上,主要是因为他始终坚持传统煤烧工艺,始终保持釉色瑰丽,温润如玉的效果。”神垕钧瓷藏家任俊伟介绍说。

       徜徉在凤山钧窑的展厅里,聆听开片之声,如铃如泉,如琴如涧。静观张建钊的作品, 让人始终感触颇深的是其作品的釉色:温润如玉,状如凝脂。有人这样评价:“观其漫无崖际之变化,皆自以为独有心领神会之境界。其朦胧隐约,或似雨后虹霞在天,或似深峡旷谷飞瀑,引人遐思无穷,陶然自乐,情悦性怡。”

     历经一番寒透骨,始得温润如玉来。正是这种永不言弃的个性、矢志不偷的坚守,让张建钊的作品成为中国钧瓷艺术瑰宝中独特而灿烂的奇葩,也成为众多藏友、众多商家追捧的高雅艺术品。